סרגיי אוסטרובסקי כינור
גיא בן-ציוני ויולה
צבי פלסר צ'לו
מירי ימפולסקי פסנתר
* יצירתו של סטוצ'בסקי מבוצעת לכבוד שנת ה-80 לייסוד הקונסרבטוריון – סטוצ'בסקי נמנה עם סגל ההוראה בקונסרבטוריון כמורה לצ'לו החל משנת 1950
קונצרט מקדים בביצוע רננה לוין, תלמידת צ'לו בקונסרבטוריון בכיתתו של הלל צרי, יערך בשעה 19:15, באולם רן ברון.
ארבעה מהמוסיקאים הישראלים הבולטים כיום בעולם בתחום המוסיקה הקאמרית נפגשים על בימת המרכז למוסיקה קאמרית לתכנית שופעת הבעה, רגש ונשמה, בסימן מוסיקה סלאבית.
יהויכין סטוצ'בסקי (1891-1982),
ארבעה מהמוסיקאים הישראלים הבולטים כיום בעולם בתחום המוסיקה הקאמרית נפגשים על בימת המרכז למוסיקה קאמרית לתכנית שופעת הבעה, רגש ונשמה, בסימן מוסיקה סלאבית.
יהויכין סטוצ'בסקי (1891-1982), נולד ברומני, בדרום מערב האימפריה הרוסית (כיום אוקראינה), דור רביעי למשפחת כליזמרים. בילדותו החל לנגן בכינור אך עבר לצ'לו, שהיה לכלי המזוהה עמו. הוא למד ופעל בגרמניה, בשווייץ ובאוסטריה, ונודע כצ'לן וירטואוז הן כסולן והן במוסיקה קאמרית, לצד פעילותו כמלחין. בשנת 1938, זמן קצר לפני הסיפוח הנאצי, עלה לארץ ישראל. הוא כתב ספרי הדרכה לטכניקה חדשה, שפיתח לנגינה בצ'לו וחיבר יצירות להרכבים כליים שונים, לתזמורת ולקול. יצירותיו הראשונות הושפעו ממוזיקה יהודית עממית של יהדות מזרח-אירופה, אותה חקר, ואילו אחרי עלייתו לארץ הושפע מן הפולקלור התימני והספרדי. בסך הכל חיבר סטוצ'בסקי כמאה יצירות גדולות וקטנות, כמאה שירים ועיבודים ליצירות של מלחינים אחרים ולשירי עם, ואף ערך עיבודים לצ'לו. בארץ היה אף מעורב בחינוך, ובשנות ה- 50 לימד צ'לו בקונסרבטוריון הישראלי בתל אביב. "תפילה" היא הפרק השלישי מתוך הסוויטה הישראלית שכתב סטוצ'בסקי לצ'לו ולפסנתר ב-1946. הסוויטה, בת ארבעת הפרקים, מעוררת תחושה של רוחניות ומסורת יהודית. הפרק "תפילה" מתאפיין במנגינה אקספרסיבית, המשקפת מצב רוח אישי ורפלקטיבי עמוק.
ארנסקי מייצג את דור הביניים במוסיקה הרוסית, בין דורם של צ'ייקובסקי ורימסקי-קורסקוב, לבין המלחינים הרוסים של תחילת המאה ה-20 – רחמנינוב, סקריאבין וסטרווינסקי. סגנונו של ארנסקי רומנטי במובהק, ואף כי לא חידש הרבה, כתיבתו מיומנת ביותר ומצטיינת בשטף מלודי, בעושר הרמוני ובהמצאות ריתמיות. ארנסקי לא הרבה לכתוב מוסיקה קאמרית, והשלישייה ברה מינור היא הידועה ביותר מבין יצירותיו בז'אנר. היא מושפעת בבירור מן השלישייה המהוללת באותו הסולם של מנדלסון, אך אופיה הסלאבי ניכר בסגנון המלודי השופע. הפרק הראשון פותח במנגינה רחבת מעוף. קטע ביניים סוער יותר מוביל לנושא השני הלירי, ונושא סיום נמרץ חותם את התצוגה. חטיבת הפיתוח בנויה כעליית מתח הדרגתית, אך לאחר חזרת הנושאים, מסתיים הפרק במפתיע באיטיות רבה בצלילי המוטיב הפותח. פרק הסקרצו כתוב בחן ובקלילות מנדלסוניים עם מוטיב ריתמי מנתר, צלילים אווריריים וסולמות מהירים. חטיבת הטריו שבמרכז הפרק מציגה ניגוד עם מנגינה ארוכת נשימה. השלישייה נכתבה בשנת 1894 לזכרו של ידידו של ארנסקי, הצ'לן דוידוב, הקדשה שניכרת במיוחדת באלגיה הסלאבית שבפרקה השלישי של היצירה. הפרק האחרון נמרץ, כבד ראש בפתיחה וקולח יותר בהמשכו, עם ארפג'י ועיטורים מבריקים. לקראת סוף הפרק שב ועולה, כתזכורת, נושא האלגיה מן הפרק הקודם, לפני שהיצירה מסתיימת בתנופה רבה.
הדיאלוגים הפסטורליים של לוטוסלבסקי, מחשובי המלחינים הפולנים במאה ה-20, חוברו במקור לפסנתר סולו בשנת 1952 ועובדו בידי המלחין לוויולה ולצ'לו בשנת 1962. הם מבוססים על לחנים עממיים מאזור קורפיה שבפולין, ובדומה ליצירות מוקדמות אחרות של לוטוסלבסקי הפונות למוזיקה עממית נכתבו גם הם מטעמי פרנסה. למרות זאת, ואף שהמלחין הגדיר את השימוש שעשה בחומרים עממיים כ'אפיזודה חולפת', יצירה זו מעידה על חדשנות הרמונית וריתמית שהובילה לאחת מיצירותיו החשובות, הקונצ'רטו לתזמורת (1950-4). בפולין הקומוניסטית שאחרי מלחמת העולם השנייה הואשמה הסימפוניה הראשונה של לוטוסלבסקי. לכן, הפנייה שלו לחומרים עממיים בשנות ה-50 נראתה בעיני השלטונות כשינוי לטובה, והם עשו בה שימוש לצרכי תעמולה. אולם, בחינה מדוקדקת של יצירותיו ה"עממיות" של לוטוסלבסקי, ובייחוד של ה"בוקולוקי", מגלה כי לא מדובר בעיבודים פשטניים לשירי עם. זוהי מוזיקה חדשה, במסגרתה שולבו החומרים העממיים עם חומרים חדשים ללא כוונה סוציאליסטית או לאומית, אם כי במבט לאחור היא תרמה בוודאי להתקבלות של לוטוסלבסקי בידי הממסד ולמעמדו הרם בפולין. חמשת הקטעים הקצרים מגוונים מבחינת טמפו, אופי ומבנה הרמוני. רובם בנויים בצורת א-ב-א ומסתיימים על צליל זהה בשני הכלים, או על אקורד המתפצל כך שתחושת הסיום הטונלית מתחלפת במודליות עממית. נוסף על כך, בולטים הדגש על תנועות כרומטיות והשימוש בסולמות סינתטיים, כלומר סולמות בהם הוכנסו שינויים במרווחים ספציפיים ביחס לסולמות המז'ור והמינור המקובלים. כל הקטעים נתונים במסגרת משקל מדודה, אך המשקלים מתחלפים גם בתוך הקטעים עצמם. במקרים רבים, נעים שני הקולות במקביל אך תוך דגשים ריתמיים שונים. אף שה"בוקולוקי" אינם מודרניים במובן האוונגרדי, הם דוגמה מוקדמת לשפתו הייחודית של לוטוסלבסקי. בזכות הגרסה לדואו וויולה וצ'לו הם גם מציעים תרומה משמעותית לרפרטואר המצומצם של יצירות להרכב ייחודי זה.
את רביעיית הפסנתר במי-במול מז'ור כתב דבוז'ק בשנת 1889, כשהיה בשיאו וכבר נהנה ממעמד של ידוען בינלאומי. לאחר שנים רבות של מאבק, המוסיקה שלו, עם מיזוג האלמנטים הצ'כיים העממיים האופייני לה, בוצעה בכל רחבי אירופה, והרכבים התחרו על ביצועי הבכורה ליצירותיו. רביעיית הפסנתר במי-במול מז'ור היתה מימוש מאוחר של מחויבות ישנה. המו"ל הברלינאי זימרוק, אשר עשה הון מהקובץ הראשון של המחולות הסלבוניים של דבוז'ק, הזמין ממנו רביעיית פסנתר חדשה כבר ב-1885, ככל הנראה בעקבות ההצלחה של היצירה הראשונה שכתב דבוז'ק לאותו הרכב, רביעיית הפסנתר ברה מז'ור, אופ. 23, משנת 1875, ובעקבות הצלחת רביעיות הפסנתר של ברהמס שראו גם הן אור בהוצאתו. אולם, דבוז'ק התפנה לכתיבת הרביעייה רק ארבע שנים מאוחר יותר, שנתיים אחרי שהשלים דווקא את כתיבת חמישיית הפסנתר, אופ. 81. רביעיית הפסנתר במי-במול מז'ור, היא יצירה מורכבת ובשלה, הכתובה במבנה מהודק ובתזמור מקורי ורב המצאה. ניכרת בה כתיבה בטוחה ומקורית לפסנתר, המפגינה שימוש רב דמיון באפשרויות המצלוליות השונות של הכלי. מאפיין ספציפי הבולט בכתיבה לכלי הקשת הוא החשיבות הניתנת לכלי שדבוז'ק עצמו העדיף, הוויולה, בייחוד בנושאים השניים הנרגשים של הפרקים הראשון והשלישי. מההצהרה התקיפה הפותחת בכלי הקשת ועד הצלילים הצוהלים החותמים, יצירת מופת קאמרית זו שופעת שמחה, התרגשות, עומק הבעה ואופי ייחודי הטיפוסיים לדבוז'ק, במיזוג כובש בין שליטה בז'אנרים ובטכניקות הקלאסיים, לבין האלמנטים הסאלביים העממיים הנשזרים בעידון במקצבים ובמלודיות.



האירועים הקרובים
הרן מלצר, ליה חן פרלוב, לינור כץ וגל ניסקה – צ׳לו
קונצרט זה מסכם פרויקט מרגש ומיוחד במינו, המפגיש משלחת של מוזיקאים צעירים בולטים – מצרפת ומישראל – סטודנטים
מהקונסרבטוארים של פריז ושל ליון ומבית הספר הגבוה למוסיקה ע"ש בוכמן-מהטה בתל אביב. למוזיקאים הצעירים יתלוו מוזיקאים בעלי שם, מצרפת ומישראל, אשר ידריכו וינגנו לצידם.
ערב זה הוא שיאו של תקופה בת עשרה ימים שכולה היכרות וחיבור אנושי, תרבותי ואמנותי. במהלכה יתקיימו חזרות מוזיקליות משותפות, קונצרטים, סיורים ברחבי הארץ – כולל בעוטף עזה – ודיאלוג פורה.
פרויקט זה הוא פרי חזונו של מרק מיידנברג, שהתעקש שמפגש בלתי אמצעי זה חייב להתקיים. זאת, בתקופה בה גופים שונים באירופה מנסים למנוע ממוזיקאים ישראלים מלנגן על במות הקונצרטים, ומוזיקאים זרים נמנעים מלהופיע בארץ.
עוד שותפים לפרויקט זה – התזמורת הפילהרמונית הישראלית, המרכז למוסיקה ירושלים וסדרת הקונצרטים "ביקורים קאמריים" בכפר בלום.
המפגש המוזיקלי מתבטא גם בתכנית הקונצרט השוזרת בין יצירות מהרפרטואר הצרפתי והישראלי.
נגנים צעירים
אקינורי שיבטה, איתן שמש, ליזה ברכמן, נועה מויאל – כינור | בפטיסט דונאדיו, מאיה ימנר – ויולה | לואי-גיום פררה, מאיה דבאן – צ׳לו
אלמה זוננשטיין, קלליה קוטן – חליל | אלה רומן – קלרינט | לור תומא – בסון
קיקוקו דאשי – נבל | יואב סנד – פסנתר
נגנים-מדריכים
רג'יס פסקייה – כינור
יוני גרטנר – ויולה
פייר ז'ניסון – קלרינט
מקהלת בת-קול בניצוח ענת מורג עם תזמורת המהפכה ויוני רכטר בלחניו לשיריהם של: דליה רביקוביץ, אברהם חלפי, ועלי מוהר
מנצח רועי אופנהיים
הכרטיסים למופע זה אינם נמכרים דרך קופת הקונסרבטוריון
ברנבאש קלמן (הונגריה) כינור
קובי מלכין כינור
טל פירשט ויולה
צבי פלסר צ'לו
שי ווזנר פסנתר
אנחנו מזמינים אתכם לחגיגת סקסופון קלאסי, אליו התקבצו גם נגנים שהגיעו במיוחד מחו"ל.
בואו להקשיב למוסיקה כמו שאף פעם לא הקשבתם; להסתקרן ולהתגמש באהבת הצבעים. להיות ברגע הזה ביחד באמת. לתת למוסיקה הנצחית משמעות אחרת.
הנגנים: גן לב, שני נגנים המגיעים מצרפת: יניר ריטר ונעה מיק.
כמו כן משתתפים: מעיין ג'יימס, ורד קריימן, דוד דיגילוב, עילי סדובסקי, אופק ברדה.
י.ס. באך- קונצ'רטו ברנדרבורגי מספר 3
א. דבוז'אק- סרנדה לכלי נשיפה
אריק וויטאקר- אוקטובר
י.ס.באך- פנטזיה ופוגה לעוגב ברה מינור BWV 539
מעיין ג’יימס – ערב הגורל (בכורה עולמית)
ג’ון מקיי – מצבי רוח מוזרים
סיון סילבר וגיל גרבורג פסנתר בארבע ידיים
קונצרט מקדים בביצוע אריאל ולדמן, תלמיד פסנתר בקונסרבטוריון בכיתתו של רון טרכטמן, יערך בשעה 10:15, באולם רן ברון.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
אנה גקל כינור
ברנדון גרבו כינור
נעמי ביאלוברודה ויולה
דניאל מיטניצקי צ'לו
איליה אובצ'רנקו (אוקראינה) פסנתר
קונצרט מקדים בביצוע יונתן שפירא, תלמיד פסנתר בקונסרבטוריון בכיתתה של שיר מזל, יערך בשעה 10:15, באולם רן ברון.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
אלכסנדר פבלובסקי כינור
סרגיי ברסלר כינור
אלכסנדר גורדון ויולה
קיריל זלוטניקוב צ'לו
תכנית קונצרט זה זהה לתכנית הקונצרט של הרביעייה הירושלמית שיערך ב- 23.11.26
קונצרט מקדים בביצוע שילה סון שגיב, תלמידת כינור בכיתתו של גיא פיגר, יערך בשעה 19:15, באולם רן ברון.
אלכסנדר פבלובסקי כינור
סרגיי ברסלר כינור
אלכסנדר גורדון ויולה
קיריל זלוטניקוב צ'לו
תכנית קונצרט זה זהה לתכנית הקונצרט של הרביעייה הירושלמית שיערך ב- 21.11.26
כריסטיאנו גואלקו כינור
פאולו אנדראולי כינור
סימונה גרמאיה ויולה
ג'ובאני סקליונה צ'לו
קונצרט מקדים בביצוע יואב מורד, תלמיד צ'לו בקונסרבטוריון בכיתתה של בלומה שריד, יערך בשעה 19:15, באולם רן ברון.
אנטיה וייטהאס (גרמניה) כינור
דניאל ברד כינור
גיא בן ציוני ויולה
מיכל קורמן צ'לו
טיבי צייגר קלרינט
אסף ויסמן פסנתר
על הסף – מוזיקה בין עולמות
חגי שחם כינור
מיכאל שחם כינור
נגה שחם ויולה
הלל צרי צ'לו
ארנון ארז פסנתר
קווין צ'ן (קנדה) פסנתר
קונצרט מקדים בביצוע אדם וסרמן, תלמיד פסנתר בקונסרבטוריון בכיתתה של שרה טל, יערך בשעה 10:15, באולם רן ברון.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
יובל הרץ כינור
שרון כהן כינור
שירה מיוני ויולה
כריסטינה רייקו-קופר צ'לו
בנימין הוכמן פסנתר
קונצרט מקדים בביצוע תהל אוליקר, תלמידת כינור בקונסרבטוריון בכיתתו של גיא פיגר, יערך בשעה 19:15, באולם רן ברון.
קורינה בלצ'אה כינור
סויון קאנג כינור
קשישטוף חוז'לסקי ויולה
אנטונאן לדרלן צ'לו
בטהובן
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
קורינה בלצ'אה כינור
סויון קאנג כינור
קשישטוף חוז'לסקי ויולה
אנטונאן לדרלן צ'לו
בטהובן
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
קורינה בלצ'אה כינור
סויון קאנג כינור
קשישטוף חוז'לסקי ויולה
אנטונאן לדרלן צ'לו
בטהובן
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
קורינה בלצ'אה כינור
סויון קאנג כינור
קשישטוף חוז'לסקי ויולה
אנטונאן לדרלן צ'לו
בטהובן
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
קורינה בלצ'אה כינור
סויון קאנג כינור
קשישטוף חוז'לסקי ויולה
אנטונאן לדרלן צ'לו
בטהובן
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
קורינה בלצ'אה כינור
סויון קאנג כינור
קשישטוף חוז'לסקי ויולה
אנטונאן לדרלן צ'לו
בטהובן
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
רחל רינגלשטיין כינור
טלי גולדברג כינור
יואל גרינברג ויולה
תמי ווטרמן צ'לו
גלעד הראל קלרינט
אלכסנדר גבריליוק (אוקראינה/אוסטרליה) פסנתר
קונצרט מקדים בביצוע אור שנהב, תלמיד פסנתר בקונסרבטוריון בכיתתה של טניה קוזלוב, יערך בשעה 10:15, באולם רן ברון.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
לטיצה הונדה-רוזנברג (גרמניה) כינור
אריאל טושינסקי צ'לו
מירי ימפולסקי פסנתר
קונצרט מקדים בביצוע איתי ברלב, תלמיד צ'לו בקונסרבטוריון בכיתתו של הלל צרי, יערך בשעה 20:15, באולם רן ברון.
אלון קריב פסנתר
קונצרט מקדים בביצוע דניאל יוקב, תלמיד פסנתר בקונסרבטוריון בכיתתה של יפעת זיידל, יערך בשעה 10:15, באולם רן ברון.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
אלכסנדר סיטקובצקי כינור
יסאנג אנדרס צ'לו
וו צ'יאן פסנתר
קובי מלכין כינור
קורביניאן אלטנברגר (גרמניה) כינור
גיא בן-ציוני ויולה
תום מנטל ויולה
מיכל קורמן צ'לו
טיבי צייגר קלרינט
גי אשד חליל
אסף ויסמן פסנתר
סרנדה – מוזיקה בלי עניבה
קונצרט מקדים בביצוע אילה קובץ', תלמידת חליל בקונסרבטוריון בכיתתה של הגר שחל, ואורי אלתרמן, תלמיד קלרינט בכיתתו של גלעד הראל, יערך בשעה 20:15, באולם רן ברון.
יאול אום סון (קוריאה הדרומית) פסנתר
קונצרט מקדים בביצוע עידו בן-עמי, תלמיד פסנתר בקונסרבטוריון בכיתתה חוה ערמון, יערך בשעה 10:15, באולם רן ברון.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
אנה קתרינה וילדרמות כינור
נעמי ציפרלינג כינור
קספר וינצנס ויולה
לוקאס זיבר צ'לו
אסי מתתיאס (ישראל/ארה"ב) כינור
טוסקה אופדם (הולנד) כינור
מארק סאבא (בלגיה/ארה"ב) ויולה
ענבל שגב (ישראל/ארה"ב) צ'לו
ויקטור סטניסלבסקי פסנתר
קונצרט מקדים בביצוע עדה דוידי, תלמידת צ'לו בקונסרבטוריון בכיתתו של הלל צרי, יערך בשעה 20:15, באולם רן ברון.
אלכסנדרה קזובסקי כינור
גרשון גרצ'יקוב כינור
יאן גרונינג ויולה
עמית אבן-טוב צ'לו
עם
אלכסנדר פבלובסקי ויולה
הרן מלצר צ'לו
קונצרט מקדים בביצוע הרכב קאמרי מתלמידי הקונסרבטוריון יערך בשעה 20:15, באולם רן ברון.
אלון גולדשטיין פסנתר
קונצרט מקדים בביצוע עמוס אהרונסון, תלמיד פסנתר בקונסרבטוריון בכיתתו של אסף זומר, יערך בשעה 10:15, באולם רן ברון.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
סעידה ברלב כינור
אנה זיגרייך כינור
טלי קרביץ ויולה
שולי ווטרמן ויולה
ליה חן-פרלוב צ'לו
מיכל בק צ'לו