רביעיית כרמל, מההרכבים הקאמריים הפעילים והוותיקים בארץ, מארחת את הקלרניתן הרב-גוני, גלעד הראל, בתוכנית המציגה מסע דרמטי ויוצא דופן החוקר את גבולות הזמן, הצליל וההבעה האנושית, ומפ
רביעיית כרמל, מההרכבים הקאמריים הפעילים והוותיקים בארץ, מארחת את הקלרניתן הרב-גוני, גלעד הראל, בתוכנית המציגה מסע דרמטי ויוצא דופן החוקר את גבולות הזמן, הצליל וההבעה האנושית, ומפגישה שלוש יצירות מופת מהרפרטואר האוסטרי בין שיאי הרומנטיקה של המאה ה-19 לאקספרסיוניזם של תחילת המאה ה-20, המציבות אתגר פילוסופי וטכני עילאי בפני המבצעים. ערב המנווט במיומנות בין האפי למזוקק, בין תהומות של הרהור קיומי לצמצום רדיקלי, המגיע בסופו של דבר אל אחת מפסגות ההשלמה והנחמה של המוזיקה הקאמרית.
רביעיית כלי הקשת האחרונה, מס' 15, מאת פרנץ שוברט היא יצירה מונומנטלית, נועזת לזמנה, המציבה את עצמה באותה שורה עם הרביעיות המאוחרות של בטהובן כפסגת הכתיבה להרכב זה. היצירה נכתבה בפרץ השראה פנומנלי של עשרה ימים בלבד ביוני 1826, שנתיים בלבד לפני מותו בטרם עת של המלחין. ברביעייה זו פורץ שוברט לחלוטין את גבולות המדיום הקאמרי האינטימי, ויוצר אפוס מוזיקלי רחב-יריעה בעל תעוזה הרמונית וממד סימפוני כמעט, המביט נכוחה אל תוך תהומות הנפש האנושית בתפיסה מודרנית כמעט. המאפיין המזוהה ביותר של הרביעייה הוא התנודה המתמדת, הכמעט אובססיבית, בין סולמות המז'ור והמינור, האור והחושך. פתיחת הפרק הראשון מציגה אקורד מז'ורי בהיר שהופך מיד, בפתאומיות ובכוח, למינור זועק, מוטיב המשרה על היצירה כולה מתח קיומי חריף. שוברט מנווט את ארבעת כלי הקשת דרך ניגודים קיצוניים: מרגעים של ליריות שוברטית שמימית, נוגה ונוגעת ללב, דרך סקרצו שברירי ומלא שדים, ועד לפרק שני (Andante) הכולל התפרצויות חריפות, דיסוננטיות ומזעזעות של פחד וייאוש, הנשמעות כצעקה מתוך חלום בלהות. היצירה נחתמת בפרק סיום (Finale) מהיר ותזזיתי ברוח הטרנטלה האיטלקית, המשלב וירטואוזיות מבריקה עם תחושת רדיפה מסחררת. זו יצירה המספקת למאזין חוויה רגשית טוטאלית, מטלטלת ופילוסופית, שלא יכולה להשאיר אותו אדיש. עבור המבצעים, מדובר באחד האתגרים המוזיקליים, המנטליים והטכניים התובעניים ביותר ברפרטואר – יצירה הדורשת כוח פיזי וסימפוני, לצד יכולת לזקק גווני צליל חרישיים ושבריריים ביותר, המותחים את גבולות ההבעה האנושית לקצה.
בניגוד גמור ל"משך השמיימי" של הרביעייה של שוברט, שש הבגטלות לרביעיית כלי קשת מאת אנטון וברן הן מדוגמאות המופת לזיקוק ולצמצום המפעימות ביותר בתולדות המוזיקה המערבית, ויצירת מופת אקספרסיוניסטית רדיקלית. הבגטלות, שנכתבו ברובן בשנת 1911 (כחלק מן התקופה הא-טונאלית החופשית של וברן, לפני שפיתח יחד עם מורהו ארנולד שנברג את שיטת שנים-עשר הטונים), מציעות חוויה מוזיקלית שבה הזמן והצליל נמדדים במיקרוסקופ. כפי שתיאר זאת שנברג עצמו בהקדמה לפרסום היצירה: "כל מבט יכול להתרחב לכדי שיר, כל אנחה לכדי רומן; אך להביע רומן במחווה בודדת, או אושר בנשימה אחת – ריכוז כזה ניתן למצוא רק כאן". היצירה כולה נמשכת פחות מחמש דקות, כאשר כל אחת משש הבגטלות דחוסה לכדי שניות בודדות של אינטנסיביות רגשית מזוקקת. וברן מוותר כליל על פיתוח נושאים מסורתי או מלודיות ארוכות; במקומם, הוא יוצר רשת פוליפונית שבה כל צליל בודד, כל הפסקה וכל שתיקה טעונים במשמעות דרמטית כבירה. המלחין עושה שימוש קיצוני במגוון אפקטים ומחוות הפקה של כלי הקשת – החל מנגינה על גשר הכלי (sul ponticello), דרך פיציקטו חרישי, ועד לשימוש מתמיד בעמעמים (sordini) – היוצרים טקסטורה שברירית, מסתורית ורוטטת, הנעה על הסף הדק שבין צליל לדממה. האזנה לבגטלות מעניקה לקהל חוויה חושית ואסתטית מהפנטת ומזככת, המאלצת את המאזין לחדד את הקשבתו לרמת המיקרו-צליל. עבור רביעיית כלי הקשת, זהו אתגר ביצועי פסיכולוגי ו"כירורגי" מן המעלה הראשונה – מלאכת מחשבת של דיוק דינמי, שליטה מוחלטת בצבעי כלי ותזמון קבוצתי טוטאלי, שבהם לכל חלקיק שנייה יש משקל של עולם ומלואו.
חמישיית הקלרינט בסי מינור מאת יוהנס ברהמס נחשבת לאחת מפסגות המוזיקה הקאמרית בכל הזמנים וליצירה המגלמת באופן המושלם ביותר את רוח "שירת הברבור" של המלחין הגרמני. היצירה, שהושלמה בשנת 1891, נולדה לאחר שברהמס כבר הכריז רשמית על פרישתו מהלחנה. אולם, מפגש מקרי והיקסמות עמוקה מנגינתו העילאית והחמה של נגן הקלרינט ריכרד מילפלד הציתו מחדש את אש היצירה בלבו. התוצאה היא יצירת מופת אצילית ואינטימית, הספוגה בתחושת פרידה, דמדומים נוסטלגיים, והשלמה רוחנית עמוקה. החמישייה מפגינה שליטה מוחלטת באיזון הצלילי שבין הקלרינט לבין רביעיית המיתרים, כאשר כלי הנשיפה אינו מתפקד כסולן וירטואוז מנותק אלא נשזר כחלק אורגני וחם מתוך המרקם הקאמרי. היצירה נפתחת בנושא גלי יורד, רחב ונוגע ללב במיתרים, המשרה מיד אווירה סתווית ומלנכולית לתוכה מגיח הקלרינט באופן מעורר התפעמות. הפרק השני (Adagio) מציג מונולוג כובש בעל אופי רפסודי המושפע ממוזיקה צוענית והונגרית, שבו הקלרינט מקונן ומאלתר מעל ליווי חרישי ומעומעם של כלי הקשת. היצירה כולה נחתמת בפרק וריאציות מבריקות, אך מאופקות, המובילות את המוזיקה אל חזרתו עוצרת הנשימה של נושא הפתיחה המקורי, בתחושה של גורל שאין לחמוק ממנו אך גם של השלמה מפוייסת סתווית ועמוקה. האזנה לחמישייה בביצוע חי היא חוויה רגשית כובשת ומזככת, התכנסות רוחנית הנוגעת בנימי הנפש העדינים ביותר דרך רגעי חסד חרישיים ואצילות מופנמת. היא מציבה בפני המבצעים מבחן של בגרות מוזיקלית, הדורש מנעד דינמי רחב הנשמר בקפידה על סף הלחישה, גמישות מוחלטת של מרקם וצבע, והקשבה קאמרית מתמדת.
רביעיית כרמל נוסדה בשנת 2000 והיא מההרכבים הקאמריים הוותיקים, הבולטים והרבגוניים בארץ. הרביעייה זכתה בפרסים ובמלגות, בכללם פרס ראשון בתחרות הבינלאומית לרביעיות מיתרים "פראג וינה בודפשט" ברייכנאו, אוסטריה. רביעיית כרמל הופיעה בקונצרטים ברחבי הארץ, באירופה, במזרח הרחוק ובארה"ב, בכלל זה קונצרט באולם קארנגי בניו יורק. הרביעייה השתתפה בפסטיבלים רבים, בהם, פסטיבל ״מורלינו״ בטוסקנה, פסטיבל ״פיקולו״ באיטליה/סלובניה, פסטיבל "קיץ ישראלי קסום" בקרואטיה, וכהרכב הבית בפסטיבל המוזיקה בקורפו, יוון. הרביעייה שיתפה פעולה עם אמנים בינלאומיים מובילים, בהם גדעון קרמר, ניקולאי זניידר, טביאה צימרמן, איאן פאונטיין, דניאל צ’ובאנו, פנינה זלצמן, אשלי סלומון, ואמנים ישראלים מובילים, בהם הלל צרי, צבי פלסר ותומר לב. מזה שני עשורים מקיימת רביעיית כרמל את סדרת הקונצרטים המונחים "מעבר לקשת" בהנחייתו של ויולן הרביעייה, פרופ׳ יואל גרינברג. הרביעייה מרבה לבצע ולהקליט מוזיקה ישראלית, ישנה כחדשה, ואף חשפה חמישיית כלי קשת נשכחת מאת פאול בן-חיים. היא הקליטה את הרביעייה והחמישייה לכלי קשת של בן-חיים בחברת Classics Toccata הבריטית. נוסף על פעילותה הקונצרטנטית, יוזמת רביעיית כרמל שיתופי פעולה רב־תחומיים. הפעילות של רביעיית כרמל נתמכת ע"י משרד התרבות והספורט.
גלעד הראל החל את לימודי הקלרינט בגיל צעיר, במסלול לימודים קלאסי – קונסרבטוריון, תזמורת נוער, תזמורת צ״הל, הקונסרבטואר הלאומי של פריז ובית הספר ג'וליארד בניו יורק. אולם, כשרק החל לנגן, קיבל מהוריו שני תקליטים במתנה – אחד של מלך הכליזמר גיורא פיידמן והשני של מלך הסווינג בני גודמן.וכך, לכל אורך הקריירה שלו, משלב גלעד בתכניותיו סגנונות מוזיקליים מקצוות שונים – מוצארט וכליזמר, כליזמר וסווינג, מוזיקה עכשווית עם מוזיקה עממית – תכניות הרפתקניות, רעננות ומלהיבות. הוא מופיע בקביעות עם נגן המנדולינה אבי אביטל, משתף פעולה עם המנצח והפסנתרן דויד גריילסאמר, הופיע עם זמרת הקברטים הגרמנייה אוטה לאמפר, ומנגן כסולן עם תזמורות שונות ברחבי העולם – הפילהרמונית של מדאין בקולומביה, הסינפונייטה של הונג-קונג, הז׳נבה קמראטה, הקאמרית של ז׳נבה, הפילהרמונית של טורינו, הסימפונית של ריצ׳מונד, המנהטן סינפונייטה, הסימפונית ירושלים, הקאמרית הישראלית והסימפונייטה באר שבע. גלעד הראל יצר קונצרט מיוחד לנגן כליזמר ואלקטרוניקה והופיע איתו ב comedie de geneve, וב centre quatre בפריז. גלעד הופיע בפסטיבל לתרבות יהודית בקראקוב עם הרכב ניו יורקי המשלב כליזמר עם סלסה ולאחרונה יצר פרוייקט ישראלי שמשלב מוזיקת כליזמר עם דיקסילנד. כשסיים את לימודיו בפריז ובניו יורק החל לעבוד עם כמה מהמלחינים המובילים במאה ה 21. ביצע מאות יצירות בביצועי בכורה והיה חבר קבוע באנסמבל מיתר הישראלי. בנוסף, ניגן גלעד במחזות זמר במיטב התיאטראות הישראלים. נמנה עם סגל ההוראה באקדמיה למוסיקה בירושלים ובקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה תל אביב.
שוברט וריאציות על נושא מקורי לפסנתר בארבע ידיים בלה-במול מז'ור, ד. 813
סטרווינסקי "פולחן האביב", גרסת xהמלחין לפסנתר בארבע ידיים
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
בטהובן/ליסט פרק שני מתוך סימפוניה מס' 7 של בטהובן בעיבוד ליסט לפסנתר סולו, S. 464
שומאן וריאציות על נושא של בטהובן בלה מינור, WoO 31
שופן פולונז בלה-במול מז'ור, אופ. 53, "הירואי"
סקרלטי סונטה בסי מינור, ק. 87
ליסט סונטה בסי מינור, S. 178
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
רביעיית כלי קשת מס' 11 בפה מינור, אופ. 95, "סריוזו"
רביעיית כלי קשת מס' 14 בדו-דיאז מינור, אופ. 131
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
רביעיית כלי קשת מס' 8 במי מינור, אופ. 59 מס' 2, "רזומובסקי 2"
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
רביעיית כלי קשת מס' 13 בסי-במול מז'ור, אופ. 130, עם "הפוגה הגדולה", אופ. 133
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
רביעיית כלי קשת מס' 10 במי-במול מז'ור, אופ. 74, "הנבל"
רביעיית כלי קשת מס' 7 בפה מז'ור, אופ. 59 מס' 1, "רזומובסקי 1
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
רביעיית כלי קשת מס' 9 בדו מז'ור, אופ. 59 מס' 3, "רזומובסקי 3"
רביעיית כלי קשת מס' 12 במי-במול מז'ור, אופ. 127
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
רביעיית כלי קשת מס' 6 בסי-במול מז'ור, אופ. 18 מס' 6
רביעיית כלי קשת מס' 15 בלה מינור, אופ. 132
המרכז למוסיקה קאמרית גאה להציג אירוע שיא מוזיקלי ובינלאומי: מכלול 16 רביעיות כלי הקשת של לודוויג ואן בטהובן, בשישה קונצרטים במהלך שבוע אחד, בביצוע רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet). אירוע מיוחד זה נערך לציון שנת ה-200 למותו של בטהובן ומזמין את הקהל למרתון יוצא דופן בעקבות היצירות שנחשבות לתנ"ך של המוזיקה הקאמרית.
רביעיות כלי הקשת של בטהובן הן מסע אמנותי כביר – מן האלגנטיות הקלאסית, דרך הסערות הרומנטיות של תקופתו האמצעית, ועד לעמקות הפילוסופית הנשגבת והתעוזה פורצת הדרך של יצירותיו המאוחרות. רביעיית כלי הקשת שימשה את בטהובן לא רק כמדיום קומפוזיטורי, אלא כמעבדה רעיונית פתוחה וכיומן חיים חשוף, שבו בחן את גבולות הצורה, ההרמוניה, המבע והנפש האנושית. האזנה למכלול הרביעיות ברצף אינטנסיבי תאפשר לקהל לפסוע לצד המלחין לאורך תחנות חייו, להאזין לשינוי התפיסתי שעבר עיצוב הצליל שלו, ולגלות כיצד אותו ז'אנר לבש ופשט צורות תחת ידיו של אחד מגדולי המלחינים בכל הזמנים – מהאצילי והקלאסי ועד לנשגב והעל-זמני.
את המרתון הכביר הזה תוביל רביעיית בלצ'אה (Belcea Quartet) מההרכבים המובילים והמוערכים ביותר בעולם כיום. חברי ההרכב כבר הקליטו בעבר את המכלול בביצוע מופתי שזכה לתשבחות בכל העולם, ועיצבו סביבו את זהותם האמנותית. לקראת שנת המאתיים, הרביעייה תציג את המכלול הזה גם באולמות הקונצרטים המפורסמים והחשובים ביותר בתבל – בהם הוויגמור הול בלונדון, הפילהרמוני של פריז, הקונצרטחבאו באמסטרדם, הקונצרטהאוז בווינה ואולם פייר בולז בברלין. אנו גאים להצטרף לרשימה המכובדת, ולארח את רביעיית בלצ'אה לביצוע מחזור רביעיות מכונן זה בישראל בסדרה מיוחדת של 6 קונצרטים בין ה-13 ל-20 בפברואר 2027. החוויה הנדירה של סדרה מרוכזת בשבוע אחד מעניקה לקהל הישראלי הזדמנות בלתי נשכחת לחוות את ההתפתחות היצירתית של בטהובן בעוצמה טוטאלית, בפרשנות החיה, הנועזת והעמוקה של רביעיית בלצ'אה בשיא כוחה.
צ'ייקובסקי מבחר קטעים מתוך "אלבום לבני הנעורים", אופ. 39
פרוקופייב סונטה לפסנתר מס' 7 בסי-במול מז'ור, אופ. 83, "סטלינגרד"
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
סדרת הפסנתר מוקדשת העונה לציון יום הולדתו ה-90 של פרופ' אריה ורדי, מבכירי המוזיקאים בישראל, חתן פרס ישראל, המוכר מזה שנים כאחד מגדולי המורים לפסנתר בעולם, אך נמנה גם עם הבוגרים הוותיקים ביותר של הקונסרבטוריון הישראלי למוסיקה. בסדרה יתארחו כמה מתלמידיו הבולטים של פרופ' ורדי, המככבים כיום על הבמות ברחבי העולם.
